HIRO MUSIC HOUSE

ロードバイクの本

Hiro — 2009-10-28T21:17:01+09:00

皆さんの癒しって何ですか？

最近の私はストレスがたまって困っていました。

そこへ生徒の一人が、

「銭湯っていいですよ。」

と教えてくれました。

始めは半信半疑だったのですが、

家にこもっているよりはましだと思い、

父親に近所の銭湯を教えてもらい、

一人で出かけてきました。

すると驚いた事に確かにリラックス出来ました。

ジャグジー、炭酸風呂や寝風呂等、

予想以上に面白いお風呂があって、

時間が経つのを忘れてしまいました。

その後は銭湯にはまってしまい、

岡崎市だけでなく、

豊田市の銭湯にも行くようになりました。

今のお気に入りの銭湯は竜泉寺の湯（HPはこちら）。

ここには銭湯だけでなく、

岩盤浴も体験できます。

しかも岩盤浴も込みで入浴料が７００円。

岡崎市の多くの銭湯と比べると、

圧倒的に安いですし、

サービスも良いです。

私にとって今一番の癒しです。

さて、最近はストレスで何もする気が起きなかったのですが、

何となく自転車屋のモックさんに行くと（HPはこちら）、

テーブルの上に漫画の本が置いてありました。

タイトルは「サクリファイス」。

見るからに自転車の本だったので、

手にとると大将が、

「こっちを先に読んだ方がいいよ。」

と原作を紹介してくれました。

そこで少しだけ読んだのですが、

とても面白そうだったので、

借りるのを止めて買いに行きました。

ラッキーなことに原作も漫画購入出来たので、

早速家で読みました。

原作も漫画（全３巻）も予想以上に面白く、

両方とも一日で読んでしまいました。

ただの自転車本ではありません。

短い中に自転車競技を題材に、

主人公の様々な感情が表現されています。

サウクリファイスの意味も読むと分るのですが、

とてもグッときたタイトルでした。

さすが本屋大賞２位です。

こんなに興奮したのは久し振りです。

しかもこの本は続きがあるそうで、

「プロトンの中の孤独」、「レミング」、「エデン」と、

続いているそうです。

早速続編を明日買いに行きたいと思います

完全に近藤史恵さんにはまってしまいました（ブログはこちら）。

ロードレーサーはもちろんのこと、

自転車に興味の無い人も十分に楽しめます。

超おススメです。

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私のベスト・ブルース・ギタリスト２

Hiro — 2009-10-21T19:32:55+09:00

久し振りに豊田市で食事をしたので、

元町珈琲へ行きました（HPはこちら）。

コーヒーゼリーの上にバニラアイスがあって、

この上から熱～いコーヒーを注ぎます。

とても贅沢な一瞬です。

さて、前回からの続きで、

ベストなブルースギターの続編です。

６、Muddy Waters

推薦アルバム「At Newport 1960」

マディの奏法の特徴はまず変則チューニングを用います。

オープンGチューニング等で単音でスライドをします。

もちろん絶妙のタイミングでコードもかき鳴らしますが、

単音でよくスライドします。

ただ正直に言うと私にとっては、

素晴らしいヴォーカリストの印象も強いので、

ギターとヴォーカルの両刀使いのお手本になっています。

７、Stevie Ray Vaughan

推薦アルバム「Texas Flood」

強烈です

現代のブルース好きのギタリストで、

スティーヴィーの影響を受けていない人はほとんどいません。

ギターをかき鳴らす姿はとてもアグレッシブで魅力的です。

では彼の奏法の特徴はと言えば、

意外にその奏法の多くが、

今までの偉人ブルースギタリストを彷彿とさせる、

フレーズが詰まっています。

特にアルバート・キングの影響は顕著に現れています。

アルバートのチョーキング・テクニックと、

ジミ・ヘンドリックスの激しさをミックスしたのが、

彼のスタイルと言えると思います。

推薦アルバムはファーストアルバムですが、

この時点で彼のスタイルが完成しているのが分ります。

ブルースが進化していることも体感できます。

カッコイイですよ。

８、Elmore James　

推薦アルバム「The Sky is Crying」

シカゴ・ブルースで一番有名だったスライドギタリストで、

エルモアの奏法の特徴はオープンEチューニングや、

オープンDチューニングでボトルネックを使い、

３連のリズムでメジャー・トライアドをスライドし、

これぞエルモアというフレーズを連呼します。

このフレーズは今でも多くのギタリストに愛用されています。

私も時々使って笑いを誘っています。

最高のスライドギターですよ。

９、Larry Carlton　

推薦アルバム「Sapphire Blue」

ブルース好きのギタリストの方には「？」かもしれません。

しかし私にとってはこの推薦アルバムだけは、

是非ブルース・アルバムとして評価してもらいたかったので、

あえてピックアップしました。

聴いてもらえると分りますが、

スタジオ・ミュージシャンらしく、

高度なテクニックが全編にちりばめられています。

ラリーの奏法の特徴はブルースの偉人達の、

美味しいところ取りです。

ある時はB.B.のようにスィートに、

ある時はアルバート・キングのように激しく、

時にはジャズのフレーズも顔を出します。

もしブルースに抵抗がある方は、

是非このアルバムから聴いてみて下さい。

ホーンも入っていて、

豪華で気持ち良いブルースです。

１０、Robben Ford　

推薦アルバム「Discovering The Blues」

私にとってはロベンが全てなので、

短く説明するのにはなんとも無理があるのですが、

まずはこのアルバムを選んでみました。

ここには極上のBluesが詰まっています。

加えてロベンのヴォーカルやサックスも、

聴く事が出来ます。

ロベンの奏法の特徴はラーリーと同様に

偉大なブルースマンの美味しいところ取りですが、

アルバート・コリンズの影響を強く受けており、

彼のリズムワークに特に影響を受けているようです。

他にもB.B.のカッコ良いメジャー・ペンタトニックも

多く使用しています。

そこにジャズでよく使われるコードを絡ませたり、

４度音程なんかも味付けに使ってきます。

聴いていて嬉しくなってしまいます。

さて、いかがだったでしょうか？

今回はこれぞ私のBest Bluesと思って、

気合を入れて選びました。

名盤と言われるのもあれば、

個人的な思いのあるものもありますが、

これを機会に少しでもブルース・ギターに、

興味を持ってもらえれば嬉しいです。

私の生徒さんは聴いてみたいミュージシャンがあれば、

レッスンで言って下さいね。

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私のベスト・ブルース・ギタリスト１

Hiro — 2009-10-15T18:29:23+09:00

私事ですが…。

無事３７歳になりました。

彼女がくれたプレゼントです。

これウォークマンです。

私にとってウォークマンといえば、

カセットテープだったのですが、

今やハードディスクレコーディング、

有機ELテレビでタッチパネルです。

世の中はどんどん進化してるんですね～、

凄すぎます。

現在使い方を覚えようと説明書と格闘中です。

果たしてアナログ人間に使いこなせるでしょうか？

さて、少し前に必死に勉強したBluesですが、

やっと自分の中で消化出来てきたので、

「私のベスト・ブルース・ギタリスト」と題して、

ギタリストを１０人紹介していこうと思います。

もちろん１０人では少なすぎますが、

今回はあえて限定して紹介しようと思います。

まずは読んでみて下さい。

１、B.B.King

推薦アルバム「Live At The Regal」

ブルースの王様なしにブルースは語れません。

B.B.の奏法の特徴は、

メジャー・ペンタトニックとマイナー・ペンタトニックを、

絶妙なコンビネーションでミックスします。

通常はメジャーペンタトニックを使うと、

サウンドが明るくなりがちになるのですが、

彼が弾けばとてもブルージーになります。

特に5thから13th(6th)へのチョーキングは、

これぞB.B.キングです。

Sweetな感じがたまりません。

一家に一枚です。

２、Albert King　

推薦アルバム「The Very Best Of Albert King」

アルバートの奏法の特徴はピックを使わず、

親指でピッキングします。

そしてどの音でも変幻自在にチョーキングします。

２音チョーキングやダブルチョーキングをしたら、

もう気分はアルバート・キングです。

ベスト・アルバムを聴いて是非確認して下さい。

３、Albert Collins　

推薦アルバム「Ice Pickin」

アルバートの奏法の特徴は切り裂くような、

フィンガーピッキング（アイスピッキングと呼ばれている）と、

Fマイナーチューニングという変則的なチューニングによる、

独特なフレージングにあります。

推薦アルバムを聴くとかなり気合が入っていて、

気合一発で弾いていそうですが、

分析してみると意外に音使いが理論的で、

考えられたフレーズなのが分ります。

一瞬のフレーズですが、

13th(6th)を１６分音符にしてさりげなく混ぜるのが、

切り裂くような感じを作り出しているようです。

オクターブを使ったフレーズも彼らしいと思います。

個人的にとても好きなギタリストです。

４、Buddy Guy　

推薦アルバム「Damn Right, I've Got The Blues」

まず歌が上手い

彼の歌声を聴いただけでブルースを感じます。

その歌心を持ってギターを弾くのですから、

かっこ悪いはずがありません。

バディのギター奏法の特徴はマイナー・ペンタトニックを中心に、

歌うようにチョーキングをし、

ゴリゴリのピッキングで速弾きの応酬です。

黒人の黒さがでた素晴らしいギタリストです。

５、T-Bone Walker　

推薦アルバム「T-Bone Walker」

T-Boneの奏法の特徴はサックスの変え指奏法のように、

同じ音をリズム良く奏でたり、

３連を立て続けに演奏した後に、

１６分音符を続けて演奏する事で、

リズムに躍動感をもたらしています。

彼のブルースはコード進行も少し変わっていて、

シンプルな３コード・ブルースではなく、

ジャズ・ブルースのコード進行を使います。

ジャズとブルースを共存させたい人は必聴です

さあ、これで半分です。

次回は後半戦です、

お楽しみに

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ツーリング３

Hiro — 2009-10-08T18:26:04+09:00

雑誌で美味しそうなカレーが紹介されていて、

近所だったので行ってみました。

お店の名前は「Mononcle （モノンクル）」。

場所は岡崎市滝町長坂８６－３です。

どうです？

野菜がいっぱいでカレーが見えません。

何十種類もの野菜が素揚げされています。

久し振りに強烈なランチでした。

美味しかった～。

さて、前回のツーリングから、

三河湖へ何度か挑戦したので、

今度は総距離約８０kmに挑戦しました（コースはこちら）。

コースはモックのベテランのお客さんに教えてもらって、

いつもの三河湖へ向かう道とは逆から向かう事になりました。

まずは３０ｋｍ離れた「くらがり渓谷」へ。

途中で岡崎中央総合公園を抜けて行ったのですが、

驚いた事に意外とここが始めの難所に。

上り坂がずっと続いてこの時点でやば～い雰囲気…。

大丈夫か俺？

それでもこの後なんとか上りきって平地に出てきました。

ここからは予定通りずっと軽い上り坂、

少しずつ苦しくなっていきます。

走り始めて９０分。

なんとか「くらがり渓谷」に到着しました。

ここは岡崎市とは思えない別世界が広がっていました。

どうです？

気温が少し下がって気持ちの良い涼しさになり、

自然が広がり空気も美味しい。

三河湖より綺麗な感じがします。

水もとても清んでいました。

気持ち良かったです。

さあ、ここからが本番です。

田原坂を上って新城市に入ります。

まずは田原坂攻略です。

と一言で簡単に済ませていますが、

ここが今回の一番の難所です。

約７kmひたすら急勾配の上り坂です。

上っても上っても上り坂が続きます。

ボトルも全て飲みきって、

全力で上ったのですが、

やっぱり初心者です、

最後の最後で心が折れてしまいました。

大きなヘアピンカーブで脱落です。

ロードバイクを降りてしまいました。

久し振りに悔しい思いをしました。

次回リベンジです。

そんな思いをすること３０分…、

なんとか手作り作手村に到着しました。

ここは田舎の停留所のような所で、

多くの人たちが休憩しています。

私もここで一息休憩です。

ここではフランクフルト、おにぎりやうどんなどが食べられます。

そんな中でもはずせないのがコレ。

なんとこれはトマトのソフトクリームです。

トマト好きの私にはたまりません。

とても美味しく頂きました。

この後気合を入れなおし、

三河湖へ向かいました。

その道中が最高で、

自動車も少なく、

自然が広がり気分良く走れました。

しかも初めて三河湖の裏を走ったのですが、

いつもと違う緑がいっぱいの景色で、

何度も深呼吸してしまいました。

気分良く５０ｋｍを走破しました。

この後ご機嫌で帰路につくのですが、

いつも気になっていたのが、

手づくり工房山遊里（HPはこちら）。

どんな所か知らなかったので、

恐る恐る入ったのですが、

実際は芸能人も多く来店しているようで、

色々興味深いものが多くありました。

そんな中頂いたのが下山茶ジェラート。

５０ｋｍを走ったぞという、

ちょっとした優越感とともに食べたので、

とても美味しかったです。

我ながら自画自賛なのですが、

今回も元気よく８０ｋｍ走れました。

次回は遂に大台の１００ｋｍに挑戦です。

ロードバイク最高

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高浜市で美味しいイタリアン見～つけた

Hiro — 2009-10-07T20:34:16+09:00

全国１億６千万の私のファンの皆様、

ご心配お掛けしました。

色々あって絶不調だったのですが、

なんとか復調してきたので、

ブログを再開します。

いや～、３６年生きてきて初めての辛～い経験でした。

さて、今回は美味しいイタリアンを食べてきました。

場所はなんと高浜市湯山町４－５－１、

電話は０５６６－９１－２０８７です。

私は初上陸です。

行ったお店はPastrante Ohana (パストランテ・オハナ)です。

自家製フォカッチャです。

しっとりして味わい深かったです。

とても美味しかったのでもっと食べたかったです。

サラダの上にあるチーズの様なものは卵白です。

店長のご実家が養鶏場を営まれているそうで、

その影響かもしれません。

見た目は何気ないジンジャーエールですが、

実際は「大将の手作りジンジャーエール　

～ローズヒップの香り～」です。

辛口で香りも良く私好みでした。

今回の目的であったパスタです。

私は今まで行ったイタリアンのお店にはいつも不満がありました。

それはパスタが乾麺なのです。

美味しい蕎麦屋やラーメン屋は必ず生麺なのに、

パスタになると突然乾麺になるのです。

これっておかしくない？

といつも思っていたので、

このお店が自家製生パスタと聞いたので、

とても楽しみにしていました。

実際に生麺を食べてみたのですが、

やっぱり乾麺と生麺では全然味が違います。

若干ゆで時間が長かったようですが、

とても美味しかったです。

しかも値段も乾麺の他店と大差はありません。

選択の余地無しですね。

しかもこのペスカトーレの名前が、

「猟師町育ちのChefが作った魚介たっぷり豪快ペスカトーレ」。

どうです、このタイトル？

タイトルだけでワクワクしました。

カラメルバナナチョコパフェです。

見た目からして豪華です。

美味しかったです。

このお店はネット検索すると評価が低い様ですが、

私は高評価です。

接客もとても良かったです。

岡崎市からだと少し距離がありますが、

わざわざ行く価値は十分にあると思います。

超おススメのお店です。

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ギターレッスン（ブルース編）２

Hiro — 2009-09-13T19:06:13+09:00

先日初めて劇団四季のミュージカルを見てきました。

まずは腹ごしらえで、

ちょっと贅沢をしてヒルトンホテルで食事をしました。

とても美味しくて気分良かったです。

お腹がいっぱいになったところで、

いざ会場へ

見に行ったのは「オペラ座の怪人」。

開演前から胸が高鳴ります。

今回は４８８８回目の公演だそうです。

緊張しながら待っているとじきに開演。

始まって一気に吸い込まれました。

約３時間の長丁場でしたが、

全く飽きることも無く、

最後は感極まって泣きそうになってしまいました。

とても良い時間でした。

帰りにこんなうちわの記念品までもらってしまいました。

こんなに楽しいならまた行きたいです。

楽しかった～

さて、今回もブルースのギターレッスンをします。

多分多くの方が、

前回紹介したスケールをご存知だったと思うので、

比較的早く弾けるようになったと思います。

しかしこのスケールを覚えてもどう使ったらよいか、

いまいちピンときていないと思います。

なぜならこのスケールをしっかりとは覚えていないからです。

そこで今回はマイナー・ペンタトニック・スケールを、

しっかり手になじませて覚える練習方法を、

紹介したいと思います。

上の譜面をクッリクして見て下さい。

このように同じパターンの繰り返しをすることによって、

少しずつ手に馴染んでいきます。

この場合必ずメトロノームに合わせて下さい。

始めはゆっくりのテンポで始めて、

出来たらどんどんテンポを上げていって下さい。

さらに出来たらダブルタイムでも挑戦して下さい。

ダブルタイムとはこの場合、

８分音符を１６分音符に置き換えて弾く事です。

上の譜面をクリックして見て下さい。

こちらもメトロノームに合わせて、

始めはゆっくりと弾き、

出来たらテンポを上げていって下さい。

この２つのパターンを練習するだけでも、

相当マイナー・ペンタトニック・スケールを、

熟知する事になります。

時間は掛かってもやる価値は十分にあります。

是非時間をかけてトライしてみて下さい。

Let's play Blues Guitar

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ギターレッスン（ブルース編）１

Hiro — 2009-09-11T19:05:18+09:00

最近、歯の汚れが酷かったので、

歯医者さんに行って来ました。

約１０年振りだったので、

何を言われるか心配だったのですが、

歯の汚れは数分で除去でき、

虫歯も無しで健康な歯だと言われました。

一安心です。

さて、今回はギターレッスンですが、

いつものファンクではなく、

ブルースをレッスンしてみようと思います。

まずはこのCDを聴いて下さい。

「Live At The Regal」 B.B.King

どうです？

カッコ良くないですか？

言わずと知れたブルースキングの名盤です。

そしてこれがブルースだと思って下さい。

もちろんこれ一枚でブルースとするには無理がありますが、

スタートとしてはこれで良いと思います。

次に下の画像をクリックして見て下さい。

これが３つのコードだけで出来た、

シンプルなブルースのコード進行です。

多くのブルースはこのコード進行で、

曲が出来上がっています。

これからこのコード進行を使って、

どうやってアドリヴでソロを取っていくのか、

ということを回を追って説明していこうと思います。

まずソロを取るにあたって覚えなければいけないのが、

スケールです

これを覚えなければ、

メロディー、ソロやコンピングも弾く事が出来ません。

よってスケール練習がブルースギターを習得するのに、

一番の近道と考えて下さい。

そこで一番初めに覚えて欲しいのが、

マイナー・ペンタトニック・スケールです。

私はブルースでのソロの弾き方は、

２つの考え方があると思っています。

一つはコード進行を問わず、

一つのマイナー・ペンタトニック・スケールで、

弾ききってしまう弾き方。

もう一つはコード進行に合わせて、

それぞれのコードに合ったスケールで弾く弾き方。

前者はブルースっぽく、

後者はジャズっぽいと言えるかもしれません。

もちろん両方出来た方が、

圧倒的にかっこいいソロが弾けます。

それでも両方は一度に出来ませんので、

今回から当面の間は前者に焦点を絞って、

説明していきたいと思います。

上の画像をクリックして下さい。

これがマイナー・ペンタトニック・スケールです。

ギターというのは有り難いことに、

音名を覚えなくても取り合えずは形で覚える事が出来ます。

白丸をルートとして、

ルート音を決めてこの形で弾けば、

出来上がりです。

この場合６弦のルートがAですので、

A　マイナー・ペンタトニック・スケールになります。

画像をクリックして下さい。

まずはこの譜面のように弾いて、

指板上のどこにあるか覚えて下さい。

出来る限り沢山弾いて下さいね。

ギターではマイナー・ペンタトニック・スケールを、

５つのポジションで覚えます。

今回がその一つ目になるので、

後４つを回を追って説明していこうと思います。

次回は今回覚えたスケールを、

自由自在に弾く為の練習方法を書いてみます。

お楽しみに

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新星ジャズギタリスト

Hiro — 2009-09-04T15:47:04+09:00

久し振りに映画を見てきました。

見てきた映画は「ナイト・ミュージアム２」。

前作同様とても楽しい映画でした。

ベン・スティラーやロビン・ウィリアムスは、

こういったコミカルな映画に適役です。

舞台のスケールも大きくなり、

内容も濃くなって恋愛なんかもからめてきます。

ハラハラドキドキしながら最後まで一気に見てしまいました。

私はこんな映画が大好きです。

さて、今回はナイスなCDの紹介です。

「Sounding Point」 Julian Lage （HPはこちら）

彼の若干２１歳の時のファーストアルバムです。

彼の存在は生徒さんに以前から聞いていたので、

今回特別に驚いたわけではありませが、

実際に見たその生徒さんいわく、

「驚くぐらい素晴らしいギタープレイ」だったそうなので、

内心注目はしていました。

そこへきてこの1stアルバムが発売されたと言うので、

早速購入してみました。

さすがにゲイリー・バートンに見出されたことはあります。

ゲイリーやパット・メセニーの良い影響を感じます。

この年令ですでにギタースタイルは確立されていて、

自分流というものを持っています。

伸びやかなフレージングアイデア、

多彩なアレンジ力には脱帽モノです。

特筆すべきはギターサウンドで、

とてもナチュラルでアコースティック感があり、

スティールギターもフルアコも

私が今一番好きなサウンドです。

アルバムの曲も編成もシンプルで、

澄み切った素晴らしいアコースティックサウンドです。

ジャズ、ブルースとカントリーが一緒になった、

素晴らしいジャズです。

こういう音楽が私も演奏したいです（試聴はこちら）。

おススメです。

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ツーリング２

Hiro — 2009-08-29T12:15:46+09:00

立て続けにカキ氷第３弾です。

今回はちょっと高級なカキ氷です。

場所は岡崎市の西武にある「麻布茶房」さんです。

抹茶が濃厚で氷に染みわたります。

おいし～

岡崎の西武はいつも込み合っているのですが、

ここは比較的静かで気持ち良かったです。

さて、初めてのツーリングから何回か３０ｋｍコースに挑戦し、

なんとか足を一度もつかずに周れるようになりました。

そこで今回は岡崎市のサイクリストの皆が目指す場所、

「三河湖」へ初めて挑戦しました（コースはこちら）

総距離がなんと約６０ｋｍ。

私には未知の距離です。

初めはペース配分が分らずかなり苦労しました。

これが出発前の我がバイク「カッパ号」です。

カッパ号も初めてなので幾分緊張気味に見えます。

まず出発して前半の１１ｋｍはとにかく大変で、

ひたすら上り坂です。

標高２５０ｍまで一気に駆け上がります。

するといつもの大柳簡易郵便局に着きます。

この時点ですでにヘロヘロなので一息つきます。

残り後５０ｋｍ。

果たして無事に着けるのでしょうか？

この後少しだけ緩やかな上り坂が続きます。

とは言っても所詮上り坂。

私にとっては辛～い走行です。

それでもなんとか走り続けること２５ｋｍ。

サイクリストでは有名な食事処「かじか苑」に着きました。

ここに着いてやっと心に余裕が出来たのか、

周りを見渡せるようになりました。

知らない間に森林が増え、

静かで気温が少し下がり、

空気が美味しく感じられるようになっていました。

中々気持ち良いです。

ふと見渡すと綺麗な川が…。

街中の川と違って清んで見えます。

ほっと癒された瞬間でした。

しか～し、まだゴールではありません。

ここからさらに数ｋｍ上ります。

すると川から轟音が聞こえてきました。

羽布ダムです。

つまりここが目標の三河湖です。

ジャンジャカジャ～ン

到着です。

ロードバイク初心者の私には感動モノです。

ダムの中はと言うと…。

まあ普通の湖です。

それでも私には来れないと思っていた場所だったので、

感慨深いものがあります。

その後休憩して帰ったのですが、

有り難いことに帰りは今まで上ってきた分、

ずっと下り坂だったので、

とても気分良く楽に帰ってこられました。

前回と同じですが辛い道のりがあったからこそやっぱり、

「自転車最高」と思ったのでした。

このコースにもこれから何度か挑戦してみようと思います。

今は音楽と同じくらい楽しいです。

平均速度　１５.７km/h

平均心拍　１５５

平均クランク　４８

走行時間　３時間４２分０１秒

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スティーブ・カーンのコード

Hiro — 2009-08-24T16:53:42+09:00

は～い今日も暑いのでカキ氷の話題です。

行ったお店は岡崎市の妙華園というお茶屋さん。

小さいお店ですが、

ノスタルジックな感じがグッド。

生徒さんが教えてくれました。

シロップの種類があまりに多くて決められなかったので、

今回は全て混ぜてもらいました。

桃・みかん・いちご等いっぱい混ぜてあります。

このお店のシロップは全て無着色・無添加だそうで、

どうやら手作りのようです。

とても美味しかったです。

近日にまた行こうと思います。

場所は岡崎市六名南２丁目３－１２で、

氷ののぼりが沢山出てます。

定休日を忘れてしまいました、

すいません。

さて、今回はギターコードの教則本を紹介します。

「Contemporary Chord Khancepts」

　　　　　　　　　　Steve Khan （HPはこちら）

この本は良いです。

ハッキリ言ってこれが私のコードのアイデアの源です。

スティーブ・カーン本人ともメールのやり取りをし、

何度も質問したことがあります。

内容はガイドトーンの使い方から始まり、

３コードブルースとジャズブルースでのコードの使い分け、

R&Bでのコードの派生の仕方と弾き方、

モードのコードヴォイシング、

マッコイ・タイナーやビル・エヴァンススタイルのヴォイシング、

コンテンポラリー・コードヴォイシング、

スタンダードの曲での実践等盛りだくさんの内容です。

この本の内容が出来るようになれば、

怖いもの無しです

私は弱虫なので怖いものだらけですが…。

もちろんスティーブ・カーンのスタイルにもせまれます。

モダンなギターコードを学びたい人は必ず役に立ちます。

最高のコードブックです。

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